Kunstausstellung "Made in Italy - Zwischen Heilig und Profan"

Die Bibliothek Brackel lädt zur Gruppenkunstausstellung "Made in Italy - Zwischen Heilig und Profan" ein!

Es werden verschiedene Kunstwerke von Matteo Basile, Carlo Bevilacqua, Vito Centonze , Sante d´Orazio, Pino Lauria, Luigi Ontani und Claudio Vino gezeigt. Für manche Künstler ist dies die erste Ausstellung in Deutschland.

Die verschiedenen Kunstwerke der Ausstellung können zu den Öffnungszeiten der Bibliothek begutachtet werden.

Informationen zu den ausstellenden Künstlern:

Matteo Basile

Die Werke von Matteo Basile sind traumhafte und poetische Fotografien. Sie sind Visionen, wie sie seine Heiligen und Päpste in Ekstase erlebten. In barocken Kulissen wie dem Petersdom bewegen sich surreale Zebras zwischen prächtigem Marmor, während eine silberhaarige Päpstin ihren geschwollenen Bauch streichelt. In anderen Werken sehen wir eine von Michelangelos Darstellung inspirierte Kreuzabnahme, doch anstelle eines Christus sehen wir einen Menschen mit Down-Syndrom – einen zeitgenössischen Christus, der täglich in einer Gesellschaft kämpft, die Vielfalt nicht ohne Weiteres akzeptiert.

Carlo Bevilacqua

Die ausgestellten Fotografien von Carlo Bevilacqua oszillieren wahrhaftig zwischen dem Heiligen und dem Profanen. Auf der einen Seite sehen wir eine Nonne, in Licht getaucht und in ihr Morgengebet vertieft, fast eine Hommage an Vermeers Licht; auf der anderen Seite einen Transvestiten in rotem BH, Netzhemd und einem Heiligenschein, der an eine Dornenkrone erinnert. Ein Bild, das die verschiedenen Heiligen, Madonnen und Magdalenen vereint. In der Mitte finden wir die Waagenadel, eine Statue eines Heiligen fernab der Menschenmassen eines Patronatsfestes, der jenseits seiner eigenen Grenzen nach Frieden sucht.

Vito Centonze

Vito Centonze präsentiert sein Fotoprojekt „Neue Ikonen“, das vor einigen Jahren begann und noch immer andauert. Als Kunsthistoriker hat er sich schon immer gern in den Details von Meisterwerken der Renaissance und des Barock verloren. Bei seinen Besuchen in den Kirchen Roms faszinierten ihn besonders die Gesichter ekstatischer Heiliger mit ihren leuchtenden Heiligenscheinen. Doch er begegnete diesen Gesichtern auch auf der Straße und im Alltag. So beschloss er, eine Fotoserie von Menschen aus seinem Umfeld zu erstellen und sie wie Heilige posieren zu lassen, wo immer er ihnen begegnete: Künstler in Ihren Ateliers, Hausfrauen in der Küche, Obdachlose auf der Straße und Kinder auf dem Spielplatz.

Sante d´Orazio

In seinen ausgestellten Fotografien porträtiert Sante d´Orazio seine Künstlerfreunde wie Jeff Koons, Damien Hirst und den unkonventionellen Maurizio Cattelan als „Priester“ der Kunst. Jeder von ihnen verbreitet Kunst, so wie Priester Religion und Glauben verbreiten. Wir Künstler glauben fest an die Kraft der Kunst. Wenn sie unsere Welt nicht verbessern kann, so kann sie sie doch gewiss schöner und lebenswerter machen.

Pino Lauria

Pino Lauria ist bekannt für seine Fotos von Heiligen mit ambivalenten Zügen, in denen die Unterschiede zwischen einem heiligen Josef und einer heiligen Maria verschwimmen. Viele Heilige sind oft sinnliche, sehr profane Magdalenas, wie sie es vor ihrer Heiligsprechung waren. Androgynie ist in vielen Aufnahmen präsent, eine Androgynie, die typisch für Engel ist, die kein eindeutiges Geschlecht haben, sondern himmlische Wesen und ein Bindeglied zwischen dem Göttlichen und dem Irdischen.

Luigi Ontani

Luigi Ontani zeigt unteranderem in der Ausstellung seine Hommage an Guido Reni: Er zeigte ihm ein Gemälde von Christus, während er selbst, mit einer Dornenkrone, es mit seinem eigenen Gesicht interpretierte. Dieses Foto wird zusammen mit einem Briefwechsel mit Vito Centonze gezeigt.

Claudio Vino

Claudio Vinos Werke bewegen sich an der Grenze zum Profanen und berühren sehr sakrale Themen wie die Kreuzigung. Doch in den stark fetischisierten Details seiner Füße fallen uns außergewöhnliche Details auf, wie etwa roter Nagellack, die eine beinahe ambivalente und unbeschwerte Atmosphäre schaffen.