schauraum: comic + cartoon

In Ausstellungen, Vorträgen, Lesungen, Comic-Streits, Führungen und Workshops wird das Medium Comic und Cartoon gespielt und gezeigt - stets mit dem Ziel, durch Ausstellungen und in Programmen die Anerkennung und das Bewusstsein für Comics als eigenständige Kunstform zu steigern.

Eine der heute am meisten genutzten Kommunikationsformen besteht aus der gleichzeitigen Rezeption von Bild- und Textinformationen: Comics legten hier Ende des 19. Jahrhunderts einen Grundstein.

Der schauraum: comic + cartoon ist ein Projekt der Dortmunder Kulturbetriebe in enger Zusammenarbeit mit der uzwei im Dortmunder U (Programm) und der Stadt- und Landesbibliothek (Bibliothek und Lektorat).

Laufzeit: 20. November 2026 bis 4. April 2027

Von Weimar bis zur Wiedervereinigung

Emmerich Huber, Erich Ohser, Helmut Nickel, KASCH, Ralf Kauka, Dieter Kalenbach, Gerhard Seyfried, Ralf König, Peter Puck

Deutschland ist eine Kulturnation, Land der Dichter und Denker. Nur beim Comic hat Deutschland versagt. Nach einer glorreichen Tradition von Bildergeschichten im 19. Jahrhundert (Wilhelm Busch u.a.) verlor Deutschland den Anschluss. Die USA hatten Mickey Mouse und Superman. Belgien und Frankreich folgten mit Tim und Struppi, Lucky Luke und Asterix. In Italien startete bereits 1932 eine eigenständige italienische Disney-Produktion … und Deutschland? Welche berühmten Comic-Figuren hat die Welt Deutschland zu verdanken? Während anderswo – sogar in Japan, Argentinien oder den Philippinen – der Comic als Erzählmedium für Erwachsene erblühte, verharrte Deutschland im infantilen Narrativ von Schundliteratur für Kinder.

Die Ausstellung spannt einen Bogen von den 1930er-Jahren bis in die 1980er, von der Weimarer Republik bis zur Wiedervereinigung und geht der Frage nach, warum der Comic in Deutschland einen so schlechten Stand hatte: als Schmutz diffamiert, künstlerisch dann tatsächlich häufig minderwertig und im Spannungsfeld von Anti-Amerikanismus und NS-Vergangenheit. Die Nazis verbrannten deutsche Literatur, die Wirtschaftswunder-Eltern im Westen und DDR-Kader im Osten nötigten den Nachwuchs, seine Comics ins Feuer zu werfen. Erst während der 1980er-Jahre sollte diese dunkle comic-feindliche Epoche ihr Ende finden und deutsche Kreative schlossen auf internationales Niveau auf.

Laufzeit: 24. April 2026 bis 1. November 2026

Das Medium Comic ist von Beginn an geprägt von anthropomorphen Tierfiguren, also Tieren, die sich wie Menschen verhalten. Man denke nur an die abenteuerlustige Mickey Mouse, Pechvogel Donald Duck oder den asozialen, gefräßigen Kater Garfield.

Diese Tradition lässt sich zurückverfolgen bis zu den Brüdern Grimm oder den Fabeln der Antike. Der Comic hat solchen Figuren jedoch ein langlebiges Dasein in Serie beschert und sie zu popkulturellen Superstars gemacht, die die Leben ihrer Leser und Leserinnen über Jahrzehnte hinweg begleiten. Ob Held oder Antiheld, sie reflektieren dabei stets alle Facetten der menschlichen Natur, gute wie böse. Hat der Wolf im Märchen Rotkäppchen nur einen punktuellen Auftritt, so wird aus ihm in DCs Bestseller-Comic Fables eine tragende, ambivalente Heldenfigur, der man neugierig bis hin zur Familienplanung folgt. Auch Superheld Wolverine überbietet in seiner Vielschichtigkeit alle früheren Werwolf-Mythen. Kurz gesagt: Menschen als Tiere kennt die Menschheitsgeschichte seit tausenden Jahren.

Der Comic des 20. Jahrhunderts ist wie ein finales Feuerwerk: die strahlende Vollendung der Gattung »Fabel«. Nie zuvor gab es so viele und so differenzierte Tierfiguren. Die Ausstellung zeigt Originalzeichnungen und seltene Archivalien vom 19. Jahrhundert bis heute. Sie gewährt spannende Einblicke in die Geschichte der Comics, von Slapstick bis Superhelden-Action.

Der Eintritt in den schauraum: comic + cartoon ist frei.